作为20世纪德语文学的标志性人物，贝托尔特·布莱希特以"史诗剧场"理论享誉世界，但鲜为人知的是其诗歌创作同样构成艺术生命的重要维度。2025年上海书展期间，一场融合文学与戏剧的跨界对谈活动引发关注，恰逢《诗歌的坏时代：布莱希特诗选》出版周年纪念，加之布莱希特创立的柏林剧团即将在上海西岸大剧院呈现《三分钱歌剧》亚洲首演，这位兼具戏剧革新者与诗人双重身份的文化巨匠，成为本届书展的热门议题。活动现场，德语翻译家黄雪媛与上海戏剧学院教授孙惠柱联袂解读，透过诗歌文本与戏剧实践的互文，揭示这位流亡艺术家如何在时代洪流中保持思想锋芒。
活动现场
柏林剧团：流亡生涯的艺术归宿
当我归来时，
头发还没有白，
我暗自庆幸。
山的艰险已被抛在身后，
横在我们面前的，
是平地的艰难
——布莱希特《感受》
黄雪媛：这首创作于1948年的《感受》，恰是布莱希特结束17年流亡生涯重返欧洲的心灵写照。"山的艰险"象征反法西斯斗争的残酷岁月，而"平地的艰难"则隐喻战后精神重建的复杂语境。作为翻译者，我特别注意到诗人在胜利时刻流露出的清醒——当外在敌人溃败后，如何面对内在的价值真空，这种思考使其诗歌超越了简单的时代注脚。
黑暗的时代
也会有歌吗？
是的，也会有歌声响起。
唱着黑暗的时代。
——布莱希特 《斯文堡诗集》（1940年流亡美国期间）
史料记载，布莱希特1949年选择东柏林作为归宿，很大程度源于东德政府承诺给予柏林剧团完全创作自主权。这个由他亲手重建的艺术团体，成为其晚年实践"史诗剧场"理论的重要基地。值得注意的是，当时三家柏林顶级剧院（船坞剧院、德意志剧院、人民剧院）的资源倾斜，为其戏剧实验提供了罕见的制度支持。
柏林剧团
直到漂泊成为自己的命运
每天早上
为了赚取面包我赶往谎言市场。
满怀希望加入卖家的行列。
好莱坞使我领教天堂和地狱是同一座城：
对于穷人而言天堂就是地狱。
——布莱希特《好莱坞哀歌》
孙惠柱：艺术流亡经历深刻塑造了布莱希特的创作观。1935年莫斯科观看梅兰芳表演时，他尚是籍籍无名的逃难者；1941年流亡美国后，好莱坞的商业机制更让他认清艺术的阶级属性。这段时期创作的《好莱坞哀歌》，以"谎言市场"隐喻文化工业的异化本质，这种批判意识后来直接转化为"陌生化效果"的戏剧理论。值得关注的是，其唯一在百老汇成功的商业剧本《伽利略传》，恰恰是通过科学史题材完成对权力话语的解构。
历史档案显示，1949年布莱希特面临东西德的双重邀约，最终选择东柏林的关键因素，在于获得200人建制剧团的完整掌控权。在生命最后三年，他在此完成《大胆妈妈和她的孩子们》等巅峰之作，这些实践使其戏剧理论从纸面构想变为舞台现实，1955年巴黎国际戏剧节的成功，标志着其艺术体系获得国际认可。
清晨，夏利特医院的白色病房里，
刚醒来的我
听到一只乌鸫的鸣叫，
那一刻
我领悟了更多。
我早已不再害怕死亡，
因为再没有什么可以失去，
除了失去我自己。
现在我又能感受到愉快，
也包括我死后，乌鸫的齐声鸣叫。
——布莱希特《在夏利特医院的白色病房里》
孙惠柱进一步指出："与早期《三毛钱歌剧》的犀利讽刺不同，晚年作品呈现出辩证思维的圆融。这种从'天才的肆意'到'大师的留白'的转变，在《在夏利特医院的白色病房里》等晚期诗歌中尤为明显。乌鸫意象的运用，既延续了里尔克式的存在思考，又融入了东方哲学的超然智慧。"这种艺术蜕变，与其接触老庄思想、接受辩证唯物主义的思想历程密不可分。
诗歌风格演变：从激情呐喊到辩证沉思
孙惠柱：作为戏剧家的布莱希特，其诗歌的韵律特征是否与戏剧创作存在互文关系？
黄雪媛：布莱希特的诗歌风格演变构成一部微型的精神史。早期作品如《家庭祈祷书》押韵工整，充满表现主义激情；流亡时期的《斯文堡诗集》则转向自由体，"每一个韵脚都是高傲的"成为创作宣言；晚年受东方哲学影响，《真理之言》系列呈现极简风格。这种从"铁制的坚硬"到"留白的智慧"的转变，与他戏剧理论从"陌生化"到"辩证剧场"的发展形成奇妙呼应。
我逃脱了虎口
养肥了臭虫
吃掉我的
却是庸常。
——布莱希特《墓志铭》
黄雪媛特别强调："翻译过程中最触动我的，是诗人对'庸常'的警惕。这种警惕使其作品始终保持思想的锋利度，无论是诗歌还是戏剧，他都拒绝提供廉价的道德慰藉，而是迫使读者直面现实的复杂性。《墓志铭》短短四行，道尽对生存本质的洞察——真正的危险往往潜藏在日常的麻木之中。"
作为平民诗人，布莱希特擅长将哲学思考转化为朴素表达。《三毛钱歌剧》中"先让我们吃饱/再开口教导"的经典台词，既是戏剧冲突的高潮，也可视为其诗歌创作的美学宣言。这种将精英思想通俗化的能力，使其艺术突破阶层界限，成为真正的"时代之声"。
《诗歌的坏时代：布莱希特诗选》（[德]贝托尔特·布莱希特 著，黄雪媛 译，广西师范大学出版社·文学纪念碑）
作为国内首部全面呈现布莱希特诗歌创作的权威译本，《诗歌的坏时代》收录诗人1913-1956年间创作的318首短诗，涵盖早期田园诗、流亡时期政治讽刺诗、晚年哲理短章等多元风格。译者黄雪媛直接从德文原版译介，其中47首早期诗作属首次中译。书中万字译者序结合最新研究成果，梳理诗人与中国文化的隐秘联系——从1930年代阅读《老子》德译本，到晚年创作受寒山诗影响的《禅意诗稿》，为理解这位"20世纪德国最伟大的诗人"（汉娜·阿伦特语）提供全新视角。